proyectos y trabajos: septiembre 2012

EL ARTE EN LA ARQUITECTURA FUNERARIA Y SACRAMENTAL DE EGIPTO Y MESOPOTAMIA

Egipto y Mesopotamia, civilizaciones desarrolladas bajos los usos y costumbres neolíticas, donde la vida diaria se impregna de cultos religiosos y tendencias rigurosamente formalistas del arte, porque rigurosas? Si hablamos del arte este no era una forma libre de expresarse, por el contrario el artista estaba sujeto a una serie de obstáculos, ya que sus únicos clientes eran los sacerdotes y príncipes y muchas veces los artistas eran empleados libres o esclavos, donde eran regidos por las fuerzas sociales predominantes sobre todo la corte y el estamento sacerdotal, los cuales no permitían crear invariaciones en lo entonces establecido como eran las formas tradicionales del culto y el arte; el arte en Egipto fue utilizado de forma religiosa y simbólica, las piezas de arte podrían ser esculturas, pinturas, joyas y la misma arquitectura, estas eran encargadas para honrar y venerar a los muertos especialmente a los grandes personajes, estas piezas eran introducidas en las cámara funerarias, que tenían lugares específicos para ubicar los tesoros, la pintura se podía encontrar en las mastabas donde narraban ofrendas o recitales, era utiliza la frontalidad mas no la perspectiva, esto se dio por que los Egipcios utilizaban las mismas formas de representación para sus pinturas para que pudieran ser interpretadas por todos sus habitantes sin importar el estatus; todo esto se dio ya que los egipcios creían firme mente en la vida después de morir, vida eterna, es por esto que la arquitectura funeraria tomo tanta importancia entre los Egipcios, donde el arte también estuvo representada en las pirámides o mastabas; en la tercera dinastía serian utilizadas como sepulcro pirámides escalonadas constituidas por pirámides troncadas superpuesta, después de esta dinastía se utilizaron las pirámides perfectas las cuales tenían conductos de ventilación que se comunicaban con el exterior las cuales fueron hechas de piedra y tenían su acceso en la parte superior ya que la o las cámaras funerarias estaban bajo la tierra, estas estaban constituidas por sala, corredor, antecámara y cámara funeraria, el recorrido representaba el camino del difunto hasta convertirse en divinidad, en la cámara funeraria era donde reposaba el cuerpo en un sarcófago que tenía forma de hombre los cuales eran decorados con piedras preciosas, en la figura cuanto más larga fuera la barba de más estatus era la persona, algunas de estas lastras o sarcófagos eran echas de granito rojo; los egipcios creían que la vida eterna dependía de la conservación del cuerpo es por esto que el sepulcro tubo tanta importancia para ellos, al enterrar las personas con sus pertenecías y tesoros pensaban que los utilizaría en el otro plano; pero si hablamos de la cultura Mesopotámica encontramos diferentes concepciones en cuanto al arte y la arquitectura funeraria, partamos de esta última, “para ellos la muerte era un realidad terrorífica, era una mansión infernal gobernada por Nergal y su esposa Ereskigal, que vigilaban constantemente para evitar la huida de los difuntos”(Joan Sureda- historia universal del arte I), Es por esto que sus deseos y rituales religiosos iban dirigidos a los dioses para que les fuese concedido más tiempo de vida terrenal, pues el mas allá no era esperanza, el hombre será consumido en la tierra, en un principio las personas eran enterradas en los suelos de sus casas creían que los muertos necesitaban un lugar para descansar, pero durante el primer periodo dinástico de sumer, en el III milenio a.C., se construyeron las primeras tumbas reales, las cuales incluían jaguares funerarios formados por objetos suntuosos, testimonio de de sociedades jerárquicas; en este orden de ideas se encuentra en el arte Mesopotámico una forma de expresar el amor por lo material y por la vida terrenal, al igual que en Egipto no es un arte libre este también está regido por el rey y el templo y los sacerdotes , “este régimen fue el que acabo con las tendencias individualistas y naturalistas” ( Arnol hause 66), es notorio la representación de la, fusión entre dos animales como son los guardianes de la puerta, leones y toros alados y la figura humana sigue siendo rígida y se representa con estricta frontalidad pero además de esto, los Mesopotámicos en su arte manejaron esculturas, pinturas, cerámicas en diferentes aplicaciones y piezas de arte construidas con diferentes metales y técnicas ; entonces podemos concluir que para los Mesopotámicos el arte no tenía la misma disposición que para los egipcios, los Mesopotámicos utilizaban el arte como representación de lo bueno y lo bello de la vida terrenal.

EGIPTO