proyectos y trabajos: 2012

martes, 4 de diciembre de 2012

FIGURA HUMANA

PRESENTACIÓN DE PROYECTOS

lunes, 26 de noviembre de 2012

Características y diferencias entre arte Bizantino y Gótico

El imperio Bizantino 476-1453 d.C, fue la sucesión del imperio Romano, el cristianismo fue el mayor protagonista, en los inicios crecieron pequeñas comunidades cristianas clandestinas, las cuales no tenían derechos y eran subyugadas por los romanos, pero esto tuvo un cese, fue cuando el emperador Constantino en el año 313 reconoció y garantizo la nueva religión, lo que con el pasar de los años dio inicio al arte cristiano, con la caída del imperio romano la ciudad de Constantinopla pasa a ser la capital y es donde se encuentran los estilos griegos , helenísticos, romanos y orientales dando así crecimiento al arte Bizantino; en este arte encontramos expresiones en la arquitectura, escultura, mosaicos y pinturas, donde se refleja algunas características de los estilos anteriormente nombrados, la arquitectura Bizantina es variada y monumental, las iglesias y las cúpulas tiene en su interior mosaicos brillantes que pretendían llamar la atención de sus visitantes y así mismo crear una simbología, la cruz fue uno, los arcos, las columnas fueron formas empleadas para lograr mayor altura y estructura en sus creaciones, las fachadas eran más sencillas que sus interiores.

Arquitectura Bizantina

Ahora si hablamos del arte gótico encontramos algunas diferencias, este arte se desarrollo en Europa Occidental en la edad media en el Norte de Francia, el arte gótico refleja el desarrollo de la cultura urbana, en la arquitectura Gótica específicamente en las iglesias se encuentran algunas diferencias con las Bizantinas , para esta época hay una simbología la cual relaciona la luz con Dios , lo que hacía pensar a las personas que Dios es luz, esto conllevo a que las iglesias fueran más iluminadas, para lo cual utilizaron vitrales decorativos, en esta arquitectura también se encontró con frecuencia el uso de la escultura, la cual iso parte de la decoración de las fachadas, las gárgolas, pináculos entre otros, algunos cambios formales respecto a los bizantinos son un nuevo tipo de arco, el arco apuntado el cual permite repartir mejor los pesos y los pilares fasciculados los cuales eran más complejos entre otros.

Notre Dame

En las artes plásticas Góticas también encontramos una diferencia muy marcada entre la Bizantinas, la cual consiste en que los Bizantinos tiene una representación más religiosa, crearon iconos y en la escultura Gótica representaron de manera más naturalista, tanto en la escultura como en la pintura pretendieron llegar a una expresión más realista.

Escultura Gótica Pintura Bizantina

En estos dos etapas artísticas es notorio la diferencia de orientación de la forma en ambas se utilizan los arcos pero tienen diferente forma para dar paso a una función diferente, esto mismo ocurre con las artes plásticas las formas representadas tiene diferentes funciones debido a su aspecto formal, color tamaño, intención e puede variar desde lo natural, realismo, misticismo etc., así mismo el usuario de la época, recibió la información intencionada que se construyo a través de símbolos creados por los diferentes contextos o en ese caso épocas.

Bibliografías:

- Película: En nombre de la rosa ( grafico)

- http://www.youtube.com/watch?v=jHlxoSD6-rY&feature=related ( gótico)

- http://www.youtube.com/watch?v=-Gz8boK8VZw ( bizantino)

- Historia de la literatura y el arte Arnold Hauser ( el dualismo del gotico)
- Imágenes de google

Infografía de Grecia y Roma

domingo, 30 de septiembre de 2012

EL ARTE EN LA ARQUITECTURA FUNERARIA Y SACRAMENTAL DE EGIPTO Y MESOPOTAMIA

Egipto y Mesopotamia, civilizaciones desarrolladas bajos los usos y costumbres neolíticas, donde la vida diaria se impregna de cultos religiosos y tendencias rigurosamente formalistas del arte, porque rigurosas? Si hablamos del arte este no era una forma libre de expresarse, por el contrario el artista estaba sujeto a una serie de obstáculos, ya que sus únicos clientes eran los sacerdotes y príncipes y muchas veces los artistas eran empleados libres o esclavos, donde eran regidos por las fuerzas sociales predominantes sobre todo la corte y el estamento sacerdotal, los cuales no permitían crear invariaciones en lo entonces establecido como eran las formas tradicionales del culto y el arte; el arte en Egipto fue utilizado de forma religiosa y simbólica, las piezas de arte podrían ser esculturas, pinturas, joyas y la misma arquitectura, estas eran encargadas para honrar y venerar a los muertos especialmente a los grandes personajes, estas piezas eran introducidas en las cámara funerarias, que tenían lugares específicos para ubicar los tesoros, la pintura se podía encontrar en las mastabas donde narraban ofrendas o recitales, era utiliza la frontalidad mas no la perspectiva, esto se dio por que los Egipcios utilizaban las mismas formas de representación para sus pinturas para que pudieran ser interpretadas por todos sus habitantes sin importar el estatus; todo esto se dio ya que los egipcios creían firme mente en la vida después de morir, vida eterna, es por esto que la arquitectura funeraria tomo tanta importancia entre los Egipcios, donde el arte también estuvo representada en las pirámides o mastabas; en la tercera dinastía serian utilizadas como sepulcro pirámides escalonadas constituidas por pirámides troncadas superpuesta, después de esta dinastía se utilizaron las pirámides perfectas las cuales tenían conductos de ventilación que se comunicaban con el exterior las cuales fueron hechas de piedra y tenían su acceso en la parte superior ya que la o las cámaras funerarias estaban bajo la tierra, estas estaban constituidas por sala, corredor, antecámara y cámara funeraria, el recorrido representaba el camino del difunto hasta convertirse en divinidad, en la cámara funeraria era donde reposaba el cuerpo en un sarcófago que tenía forma de hombre los cuales eran decorados con piedras preciosas, en la figura cuanto más larga fuera la barba de más estatus era la persona, algunas de estas lastras o sarcófagos eran echas de granito rojo; los egipcios creían que la vida eterna dependía de la conservación del cuerpo es por esto que el sepulcro tubo tanta importancia para ellos, al enterrar las personas con sus pertenecías y tesoros pensaban que los utilizaría en el otro plano; pero si hablamos de la cultura Mesopotámica encontramos diferentes concepciones en cuanto al arte y la arquitectura funeraria, partamos de esta última, “para ellos la muerte era un realidad terrorífica, era una mansión infernal gobernada por Nergal y su esposa Ereskigal, que vigilaban constantemente para evitar la huida de los difuntos”(Joan Sureda- historia universal del arte I), Es por esto que sus deseos y rituales religiosos iban dirigidos a los dioses para que les fuese concedido más tiempo de vida terrenal, pues el mas allá no era esperanza, el hombre será consumido en la tierra, en un principio las personas eran enterradas en los suelos de sus casas creían que los muertos necesitaban un lugar para descansar, pero durante el primer periodo dinástico de sumer, en el III milenio a.C., se construyeron las primeras tumbas reales, las cuales incluían jaguares funerarios formados por objetos suntuosos, testimonio de de sociedades jerárquicas; en este orden de ideas se encuentra en el arte Mesopotámico una forma de expresar el amor por lo material y por la vida terrenal, al igual que en Egipto no es un arte libre este también está regido por el rey y el templo y los sacerdotes , “este régimen fue el que acabo con las tendencias individualistas y naturalistas” ( Arnol hause 66), es notorio la representación de la, fusión entre dos animales como son los guardianes de la puerta, leones y toros alados y la figura humana sigue siendo rígida y se representa con estricta frontalidad pero además de esto, los Mesopotámicos en su arte manejaron esculturas, pinturas, cerámicas en diferentes aplicaciones y piezas de arte construidas con diferentes metales y técnicas ; entonces podemos concluir que para los Mesopotámicos el arte no tenía la misma disposición que para los egipcios, los Mesopotámicos utilizaban el arte como representación de lo bueno y lo bello de la vida terrenal.

EGIPTO